▼
李晓燕
年出生于山西河曲，现居嵩山。
作品发表于《画刊》《东方艺术》《从原生到大师》等。
作品参加“书法的解放展”（日本东京）、
“首届亚太艺术展”（南京大学美术馆）、
“山风展”（今日美术馆·北京）、
“山上山下—当代水墨展”（岭南美术馆·东莞）等，
年于嵩山十方画廊举办个展，
年于青岛红树林十方画廊举办“铃儿响叮当——李洁、李晓燕双人展”等。
晓燕作品中富有表现性的色调微妙而不失温润，感性而不失细腻；她的速写线条极具灵动飘逸而又洒脱优美，这些发自内心的真实表达尤为可贵。同时画面中呈现出具有嵩山特色的趋同性形式感也是尤为具有警示作用的现象。
侯昌恒（崔振宽美术馆执行馆长、策展人、《水墨记》主编）
燕子画里动人的正是她的不会画
文/一了
燕子上山前从未画过画，但她对自由的涂写有一种天生的喜爱。
想起她六年前上山也是因为来看姐姐李洁，榜样的力量不言自明。山上的质朴、自由的生活状态与野蛮艺术吸引了她，慢慢的，她也情不自禁的画起来，那些用铅笔炭棒画出来的人物写生，真有一股子冲劲儿，生拙活泼，似乎儿童的憨笨纯真，这正是山上推崇的原始本真的气质、味道，艺术重在呈现自我生命的活力，象山野的风一样的自由，我们山上画画、书写的精神所求正在于此。好的天性遇上了好的土壤，加上好的空气，志趣相投，不走弯路，直奔本质，燕子的确好福气。
对于这些艺术内里的精神她在山上四年多的生活参习里，渐渐有了明朗的认知。嵩山质朴通灵的果子已落在她心灵的土壤里，随着时光的浸透，自然会开出朵朵心花来。画画就是画画，不要附加太多的说辞，画自己内心的感动，完全自己心灵里的秘语。这从她画的＂佛菩萨系列＂以及汉字书写的＂拆系列＂里都能看出她自由天真的释放，那些菩萨憨傻天真、胡乱坐卧，分明是她心里的佛，不是别人模版里的死佛，＂有情乃佛心＂，无执无碍的性情天真才是佛菩萨的真相。那些涂鸦似的＂拆＂除去作品对＂中国特色＂的现实揭示讥讽外，书写的线质与涂鸦的灿烂隐约露出她对书法几年来的用心，谢无量、汉碑的日课不会白下功夫，她写字没有想着要当书法家，只是用心去写去体会其中的气息、味道。当然她对于巴斯奎特、托姆布雷、须田剋太、中川一政的偏爱也是取法高远，日常眼晴看的心里想的在这个点上了，一切就不是问题。我相信，天资聪慧的燕子会不断画出感动她自己的＂心画＂来，尽管天性自放的盛开，在山上最重要的就是认清你自己，不要失去本来应有的力量，如同禅宗所谓：本自具足，不假外求。
无论绘画，还是书法，传统、经典、民间、艺术史所构成的复杂浩瀚的信息、知识、教条、规范摆在眼前，我们往往在这约定俗成的规矩套路里被压扁了，内心的独立、自由在如此庞大的系统里不复存在，只有为了获得某种归属感、安全感而在传统、权威的学习中苟延馋喘、丧失自我。命是自己的，如同嵩山天空上的飞鸟，自由自在，不要被任何人心智所为的知识、信仰、规则所控制、蒙蔽，画画、书写也只有在如此自由、独立的状态下，才会生出智慧与未知的力量。燕子的画里动人的正是她的不会画、不专业的天性本真，不会画里有着大滋味、无尽藏，画空、画无才是画道深境，不是才是是，不会才是会，真正东西方大画家都是于此深有心会的智者，如何保留这份天性本真才是一生的大课题。这个功课需要真正的智识与觉悟。
以上是因为燕子个展而想到的，也许能给山上大家对艺术、对自己有一些别样的反思吧。
.3.28
于嵩山十方精舍
作品欣赏
速写18×12cm纸本铅笔、碳棒?李晓燕
速写20×13cm纸本铅笔、碳棒?李晓燕
速写20×13cm纸本铅笔、碳棒?李晓燕
速写22×15cm纸本铅笔、碳棒?李晓燕
速写22×15cm纸本铅笔、碳棒?李晓燕
头像系列20×14cm纸本水粉?李晓燕
头像系列20×14cm纸本水粉?李晓燕
头像系列20×14cm纸本水粉?李晓燕
头像系列20×14cm纸本水粉?李晓燕
无题78×cm纸本丙烯?李晓燕
无题78×cm纸本丙烯?李晓燕
无题78×cm纸本丙烯?李晓燕
无题59×82cm纸本丙烯?李晓燕
搜神记60×cm纸本综合?李晓燕
（左右滑动查看图片）
搜神记22×15cm纸本丙碳棒、烯?李晓燕
搜神记22×15cm纸本综合?李晓燕
《水墨记》主编侯昌恒执行主编邱阳英
点击文字观看精彩回顾
嵩山专栏
张子山：生生不断
嵩山专栏
李洁：微风动我心
嵩山专栏
魏墨：卫墨者，墨上花开
嵩山专栏
张宝全：能在嵩山做艺术是一种幸福
嵩山专栏
一了：忘记艺术，是我在山上十年的真心所得
水墨记：网络传媒·展览·出版水墨记∣水墨文化传播者长按，识别
转载请注明地址:http://www.abmjc.com/zcmbhl/65.html
